Как поступить на хореографа

Хореография: куда поступать и что нужно знать

Профессия хореографа требует полной отдачи. Хореографы, которые проводят занятия по танцам определенного стиля, занимаются постановками, перед тем как перейти на этап творчества и наставничества, занимались танцами многие годы.

Вопрос о том, как и куда поступить на хореографа, может возникнуть у тех, кто имеет желание полностью посвятить себя искусству танца. С особенностями получения образования в этой отрасли разбирались специалисты Международного кадрового портала hh.

ua.

Знакомство с танцами обычно начинается еще со школьных лет. Танцевальные студии, школы танца, детские ансамбли, школы искусств — возможностей для развития таланта существует множество.

Если желание видеть себя в сфере танцев по-настоящему сильное, первые шаги к профессии можно сделать после окончания девятого класса — именно тогда уместно озадачиться вопросом о том, куда поступать на хореографа. Обучение на базе неполного среднего образования предлагают колледжи культуры и искусства.

Учебные заведения такого плана существуют во многих городах Украины — в Киеве, Львове, Житомире, Каменец-Подольском, Нежине, Николаеве, Днепре и других. Если после девятого класса вопрос поступления не поднимался, не беда — в колледж можно поступать и после одиннадцатого.

Выбирая учебное заведение, внимательно ознакомьтесь с перечнем предлагаемых специальностей. В некоторых учреждениях можно выбрать из широкого перечня. Например, в Киевском хореографическом колледже — это четыре направления: современная хореография, спортивно-бальная, классическая и народная. Но есть такие училища, где предлагают только одну специальность.

После окончания колледжа выпускники получают возможность поступления сразу на 3 курс университетов. Впрочем, вузы готовы открыть свои двери перед будущими хореографами и сразу после школы.

Порадуем тех, кто мониторит образовательные порталы Украины в поисках ответа, где можно выучиться на хореографа. Возможностей на самом деле очень много.

Это вузы, где изучают искусство (например, Киевский национальный университет культуры и искусств, Киевская муниципальная академия эстрадного и циркового искусства), педагогические учебные заведения (к примеру, Харьковский национальный педагогический университет им. Г.

Сковороды), вузы физкультуры и спорта (Львовский государственный университет физической культуры, Национальный университет физического воспитания и спорта Украины). Совет при выборе: кроме престижности, расположения, цены за обучение, стоит обращать внимание на специализацию, выбирая то, что больше всего по душе.

Главное требование ко всем абитуриентам, которые претендуют на получение образования хореографа, — владение набором навыков, достаточным для прохождения творческого конкурса.

Общеобразовательные предметы также необходимы. Будущих танцоров, хореографов, учащихся в выпускных классах школы, часто интересует, какие предметы сдавать на хореографа.

Если абитуриент обратится в колледж после девятого класса, его будет ждать экзамен по украинскому языку (преимущественно — устный). Для поступления в колледж и вуз после одиннадцатого класса нужно предъявить сертификаты о прохождении внешнего независимого оценивания.

В колледжах потребуют сертификат только по украинскому языку, литературе, а в вузах также пригодятся знания истории Украины. Каждый вуз определяет собственную систему коэффициентов для формирования балла абитуриента.

Но во всех без исключения учебных заведениях самой значительной является доля творческого конкурса.

Главная нагрузка при подготовке к вступлению будет заключаться в шлифовании навыков танца.

Тем абитуриентам, которые определись с выбором будущего учебного заведения, рекомендуем ознакомиться с требованиями и критериями оценивания творческого конкурса, размещенными на сайте определенного вуза или колледжа. Предупрежден — значит вооружен. Чем раньше начать подготовку, тем больше шансов, что все получится.

Залогом успеха будет наличие физических данных для занятий хореографией:

• соответствующая фактура тела;
• шаг;
• гибкость корпуса;
• прыжок;
• прыжок;
• растяжка;
• музыкальность и чувство ритма;
• хореографическая память.

Затем следует подготовить танцевальный этюд, добиться четкого, уверенного выполнения своей композиции по заданному стилю. Проверять будут наличие базовых элементов и фигур стиля.

Во время конкурса комиссия предложит абитуриенту продемонстрировать исполнительские умения и навыки по предложенному материалу: например, выполнить упражнения возле станка, отдельные движения латиноамериканской программы, прыжки, обороты и так далее.

В программе творческого экзамена могут быть предусмотрены и теоретические вопросы об истории танца, жанрах, видах хореографии.

Чтобы начать свой путь в карьере хореографа, юному танцору придется приложить много усилий. Но успех, реализация интересных танцевальных проектов, всеобщее признание — станут хорошим вознаграждением за упорный труд.

Источник: https://hh.ua/article/20726

Ответы@Mail.Ru: Хочу поступать на хореографа, как быть?

. Ученик (0) 3 года назад †~Tsubasa~† ~Neko~† Ученик (171) 3 года назадНу в принципе можно начать и с 17) Поступать лучше в город побольше — Как Москва или Питер.. Опытнее будешь.А если постараешься, то опыт в другой стране тоже не плох.

Сейчас Хореограф неплохая профессия, да их ваще не так много. Я знаю одного хореографа, он тоже начал танцевать с 15. Однако поступить без умения проблематично… Там же типо прослушивания будет. Смотреть будет как ты танцуешь, а потом и решать.. Взять или нет. .

В ю тубе много видео уроков) Я советую) Не сдавайся! Надежда умирает последней! Я тоже хочу, но только — стать певицей. А из-за неких проблем не ходила даже в кружки… Голос мощный. . Давай постараемся вместе.

Главное не сдаваться и не отступать! Умей проигрывать и учиться на ошибках)

Тогда ты точно сможешь стать хореографом)

Комментарий удален

Комментарий удален

Алина Зиновьева Профи (650) 3 года назадесли родители отпустят в Москву (как ты говоришь) , то поищи по интернету учебные заведения, где есть такое направление, они, я думаю, должны быть. .посмотри какие-либо видео-уроки в ютубе а для поступления в ВУЗ надо будет творческий конкурс по танцам… посмотри на сайте ВУЗа какой конкурс, что там, какие танцы и готовься.продолжай заниматься современными танцами

главное, иди к своей цели и не сдавайся, и у тебя все обязательно получится

Ирина Смиркина Гуру (3361) 3 года назад

Как хорошо, когда есть настоящая мечта, есть к чему стремиться!
Я не могу помочь практическим советом, но обязательно добивайтесь своего, занимайтесь больше. Будет очень трудно, но цель ваша вполне реальна.

Алина Стэвия Оракул (64592) 3 года назад

Для начала.. . ты знаешь, где и как трудится хореограф? Работа хореографа — это работа в каких -нибудь Дворцах Культуры или Молодёжных Центрах.. . для того, чтобы там работать, надо будет набирать группы желающих танцевать и желающих платить за это деньги.. .

Из зарплаты надо будет платить не только аренду, но и все налоги — потому что это будет предпринимательская деятельность.. . теперь расчитывай на то, сколько у тебя должно быть людей, чтобы тебе на всё на это хватило денег.. .

а главное — ПОЧЕМУ ИМЕННО К ТЕБЕ должны пойти люди? если будешь на уровне Аллы Духовой, то тогда — да. . народ валом будет валить…

ольга воробьёва Ученик (113) 3 года назад

Если ты этого хочешь. То можешь поступить, но у тебя будет очень мало свободного времени. Я хожу в Т. Т. «Стиль» и мой учитель спит всего 4 часа в день (если не меньше) у тебя будут несколько групп (по возрастам) потом вести всю учётную запись по ним. + надо иметь спонсоров на костюмы и т. д.

Ирина Гуру (2904) 3 года назадНадо поговорить с нормальными людьми, не знаю, может, чтоб родители тоже визуально оценили их «душевные» качества. . Чтобы не связаться с нехорошими ((А так. . Выбрать спектр мест и идти последовательно, спрашивать, сравнивать, выбирать.Думаю, не открою никаких тайн. . В балетные училища у нас ОЧ строгий отбор. Берут прямо-таки готовых балерин! ! Надо подтягиваться индивидуально. Легче идти другим путём В Николопесковском переулке есть школа Коли Огрызкова. Вот у Николая есть и живой учитель, и одноклассницы [замечательные! красивые! Профессионалы] , вдруг сведёт. . Даю адрес Школы современного танца Н. Огрызкова :Мск. , Николопесковский переулок, 37 (за углом сувенирного «Арбатская лавица»)тел. 8 (499) 202-32-44, (495) 695-32-44 Можно перейти улицу и оказаться в школе. . 56,что ли. . Базовая школа, спросите номер. Она с хореографическим уклоном. После нее идут к Коле и готовятся к поступлению в заграничные заведения. может быть интересно

http://moderndance.ru/ru/history/16/inform/ — тут другие адреса

Источник: личный опыт

о0R наМ Знаток (346) 3 года назад

уезжай и поступай срочно

sholoh6 Высший разум (662703) 3 года назадВыучится на хореографа мало — нужно посвятить этому делу всю свою жизнь. Как правило, занятия танцами начинаются в специализированных хореографических школах искусств или студиях танцев.

proprof.ru

Elizaveta Zajtzeva Ученик (203) 3 года назадНе обязательно заниматься танцами до этого, моя подруга сейчас учиться на хореографа, танцами она вообще не занималась. Сейчас уже спокойно садиться на шпагат и др. (фото внизу) Главное-стремление!! ! Я думаю, лучше поступать в колледж.

Комментарий удален

Комментарий удален

Сергей Зимин Мудрец (14067) 3 года назадК сожалению поздновато начала. Но у тебя есть шанс, если фанатично, посвятишь оставшееся время на освоение этого нелёгкого ремесла. Во первых, паши как лошадь в ваших студиях танца. Старайся как можно больше выступать на концертах, что бы оттачивать своё мастерство. Беспрекословно выполняй всё, что рекомендует хореограф. Личную жизнь лучше отставить на второй план.Поступать в твоём случае лучше после 11 класса. Так как за три года реально приобрести профессиональный багаж. Это при условии выполнения вышесказанного.Поступать лучше начать с колледжа, предварительно заранее узнав условия поступления. Ну а после окончания колледжа ты уже сама определишься что тебе делать. Там у тебя будет только три пути. Продолжить обучение в институте (сейчас они называются академией искусств) , начать пробовать работать по профессии педагога хореографа, или (если достигнешь профессионального мастерства и поймаешь удачу) пойти работать в профессиональный коллектив.Это всё реально выполнимо. Не ты первая.

От всей души удачи тебе.

Источник: https://otvet.mail.ru/question/172246904

Условия поступления на хореографические специальности

Обучаться хореографическому искусству в специализированных учебных заведениях можно, начиная с достаточно раннего возраста. Существуют колледжи, принимающие абитуриентов на некоторые хореографические специальности на базе 5 и 7 классов общеобразовательной школы.

Срок обучения в таких учебных заведениях составляет соответственно от 7 до 5 лет. В вузах срок обучения составляет 4-5 лет.

Отбор студентов на хореографические специальности проводится по результатам вступительных экзаменов по общеобразовательным предметам (или ГИА и ЕГЭ) и творческих испытаний.

На хореографические специальности в вузы принимаются лица, имеющие диплом о среднем или высшем профессиональном образовании в области хореографии.

Для поступления на данные специальности в какой-либо колледж кроме аттестата об окончании общеобразовательной школы нужно обладать соответствующими творческими способностями и физическими качествами.

Иметь документы об окончании детской танцевальной или музыкальной школы вовсе не обязательно. Однако их наличие только приветствуется.

Творческие вступительные испытания направлены на выявление у абитуриентов музыкально-ритмических, координационных способностей и физических (природных) данных. Экзамен по хореографии обычно проводится в несколько этапов. Поступающих проверяют, например, на гибкость, чувство ритма, умение слушать музыку, натянуть стопу и прочее.

Абитуриенты повторяют за преподавателями танцевальные комбинации и тренировочные упражнения у станка и на середине зала. Успешно прошедшие предыдущие испытания допускаются к следующему этапу — творческому конкурсу. Для него каждый абитуриент должен подготовить и продемонстрировать танцевальный отрывок под фонограмму или аккомпанемент.

На этом этапе проверяется умение кандидатов передать эмоциональное содержание через пластику и движения.

Для поступления на некоторые хореографические специальности абитуриентам необходимо иметь еще и опыт работы в профессиональной балетной труппе от 3 до 8 лет («Искусство балетмейстера», «Искусство хореографа») или в театрально-концертных организациях («Менеджер исполнительских искусств»).

__________________________

Это может быть интересным:

Вузы культуры и искусств

Колледжи культуры и искусств

Профессии в области культуры и искусств

Полезные статьи:

0 Оцените комментарий: Ответить

нужно знать литературу и изо

0 Оцените комментарий: Ответить

Напиши свой вк

0 Оцените комментарий: Ответить

Какие стили есть в Астраханском колледже?

1 Оцените комментарий: Ответить

Учусь на третьем курсе техникума, закончила 9 классов.
Хочу поступить учится на хореографа есть ли возможность, но на момент окончания техникума мне 20 будет.

0 Оцените комментарий: Ответить

русский математика литература

показать еще

Источник: https://moeobrazovanie.ru/usloviya_postupleniya_na_horeograficheskie_spetsialnosti.html

Хореограф

Хореографами становятся талантливые люди, которые имеют великолепный музыкальный и эстетический вкус, отличную физическую подготовку. За годы работы постановщик танцев успевает объездить множество стран, путешествуя с творческим коллективом, в котором он работает.

Профессиональный постановщик танцев всегда будет востребован в театрах, детских и взрослых творческих студиях, в фитнес-клубах.

Главное правило хореографов — сохранение прекрасной физической формы, ведь без этого работать просто невозможно. Поэтому их жизнь состоит из тренировок, занятий, постоянных командировок, а работа отнимает большую часть времени.

Какая жизнь у хореографа?

Хореографами становятся практикующие артисты балета, художественные гимнасты, фигуристы. В эту сферу идут и танцовщики, которые после выхода на пенсию не желают кардинально менять свою жизнь. Это профессионалы высокого уровня, которые могут на практике показать, как выглядит то или иное движение, они работают в разных танцевальных стилях.

Хореограф подчиняется руководителю труппы, во время работы взаимодействует с визажистами, осветителями, организаторами, контролируя весь процесс подготовки к выступлению. Но это не все его обязанности, узнаем больше про остальные:

• обучение студентов танцам, актерскому мастерству на том уровне, который требуется профессиональному танцовщику;
• улучшение техники учеников;
• коллективные и индивидуальные хореографические постановки;
• выбор костюмов, макияжа, причесок для танцоров;
• проведение репетиций (групповых и индивидуальных);
• создание репертуара с учетом требований современного зрителя;
• культурно-просветительная деятельность;
• развитие в танцовщиках эстетического вкуса, музыкального слуха, эмоциональности.

Хореограф — это наставник, помощник, которой постоянно находится рядом с танцовщиками, совершенствуя их мастерство. Именно от хореографа зависит то, насколько необычной и красивой будет постановка. Он формирует картинку, потом оживляет ее с помощью актеров и музыки, заставляя сердца зрителей трепетать.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

1. Много путешествий.
2. Творческий и очень неординарный коллектив.
3. Отличная физическая подготовка.
4. Нет привязки к конкретной стране.
5. Движение — жизнь, а ведь хореографы двигаются постоянно.

6. Хореограф может пойти дальше, открыв собственную школу, рекламируя бренды, работая консультантом на киностудиях.
7. Профессия, которая не может не понравиться людям, влюбленным в танец.

8. После выхода на пенсию можно найти более простую работу в этой сфере: консультант, член жюри во время конкурсов и т. д.

Минусы

1. Опасная профессия, ведь велик риск получить травму.
2. Болящие ноги, мозоли, судороги, растяжение — эти проблемы сопровождают хореографа на протяжении всей карьеры.

3. Конфликты с руководителем труппы и танцорами, которые часто ленятся, плохо работают во время репетиций и концертов.
4. Не все хореографы добиваются успеха и высокой заработной платы.

5. Работа занимает много времени.

Важные личные качества

Хореограф — это очень грациозный и творческий человек, который умеет передать свои эмоции танцем. Постановщик отличается пластичностью, гибкостью, легкостью, но в это же время в его характере должны преобладать задатки лидера, умение убеждать и даже заставлять тогда, когда это необходимо. Хореограф — наставник, поэтому он должен уметь находить общий язык с людьми любого возраста.

1. Хорошее здоровье.
2. Отличная физическая подготовка.
3. Артистизм.
4. Требовательность.
5. Художественный вкус.
6. Любознательность.
7. Темпераментность.
8. Выдержка.
9. Умение настоять на своем.

Обучение на хореографа

Сегодня получить специальность хореографа могут и те люди, которые решили посвятить жизнь танцу в возрасте 15-20 лет. Но такие постановщики в дальнейшем редко работают с профессионалами, они могут найти хорошую работу в фитнес-центрах, детских учреждениях, школах современного танца, будут принимать участие в любительских конкурсах.

Профессиональный хореограф — это тот человек, который начал заниматься танцами в возрасте 5-8 лет.

В возрасте 11-12 лет танцовщики поступают в училища или колледжи, после окончания которых они подают документы на балетмейстерский факультет (направление «Хореографическое искусство»).

Во время поступления очень важно отлично сдать творческий экзамен, продемонстрировать пластичность, музыкальный слух, а вот про стеснительность и скованность лучше забыть.

Заметим, что хореограф должен подтвердить свою квалификацию. Если постановщик, получивший образование в вузе, не умеет работать с танцовщиками, отличается отсутствием чувства ритма или хорошей техники, то ему никогда не отдадут вакансию. Руководитель танцевальной группы сначала смотрит на то, как постановщик двигается и работает, а после одобрения просматривает дипломы.

Место работы хореографа

Хореографы работают в театрах, цирках, детских и взрослых любительских труппах, их привлекают к созданию музыкальных клипов, рекламных роликов, кинофильмов. Сфера деятельности просто огромная, поэтому и профессиональные постановщики, и любители смогут найти работу в любые времена.

Зарплата хореографа

Профессиональные навыки

1. Владение несколькими стилями танцев.
2. Опыт работы минимум 1 год.
3. Знание иностранного языка важно для хореографов, работающих с труппой, которая часто выезжает за границу.

4. Проработка элементов постановки: костюмы, прически, декорации, макияж и другие.
5. Сохранение физической формы.
6. Знания в сфере психологии и педагогики, если хореограф работает с детьми или подростками.
7. Музыкальный слух, пластичность.

8. Знание музыкальных направлений, известных композиторов.

Известные хореографы

1. Сергей Шестеперов (Мигель).
2. Егор Дружинин.
3. Татьяна Денисова.
4. Алла Сигалова.
5. Раду Поклитару.

Источник: https://www.profguide.ru/professions/choreographer.html

Как стать хореографом? Советы танцора

Хореограф — это специалист в области хореографии, постановщик танцев и балетных спектаклей. Хореограф может работать в театре, делать постановки для клипов и выступлений звезд, учить других людей танцевать.

Хореографы очень популярные люди (например, танцора родом из Англии Франциско Гомеса знают многие люди, даже те, кто далек от танцев) и очень хорошо зарабатывают.

Чистая прибыль самого богатого хореографа в 2014 году составила $ 288 миллионов.

Стили

Прежде чем становиться хореографом и учиться танцевать, надо определиться со стилем. В танцах очень много стилей: балет, бальные танцы, современные, народные, свинг и другие.

В наше время наибольшую популярность набирают современные танцы, особенно хип-хоп, но не забывают про бальные танцы и балет. Чтобы выбрать стиль, просто надо посмотреть, какой вы человек. Если вы любите импровизировать, выбирайте хип-хоп.

Любителям парных танцев стоит заняться бальными танцами.

Школы танцев

Когда выбрали стиль, надо идти в школу или студию танцев. Их сейчас очень много и выбрать сложно, но во многих школах есть пробные занятия.

Благодаря этому занятию вы сможете понять, нравится ли эта школа вам. Когда выбираете школу, обращайте внимание не только на цену и её авторитет. Посмотрите видео с выступлений учеников.

Поговорите с учениками, которые там занимаются. Они вам подскажут.

Тренировки дома

Тренировки в школе — это не основное. Так как тренировки с преподавателем у вас будут максимум 3 дня в неделю, а это очень мало, надо тренироваться дома. Благо для этого есть все условия.

В Интернете очень много видео и уроков по танцам. Также дома отрабатывайте то, что учили на тренировках. Станьте перед зеркалом и танцуйте, пробуйте, а лучше включить камеру и пускай она вас снимает, пока вы танцуете.

Потом посмотрите, что у вас не получалось, и работайте над этим.

Тренируйте других

Если вы чувствуете, что у вас есть идеи, вы много умеете, то пора тренировать других. Надо быть не только отличным танцором, но и хорошим преподавателем. Много знаменитых танцоров начинали тренировать детей в 15 лет. Благодаря преподаванию хореограф не только зарабатывает деньги, но и набирается опыта у своих учеников, и передает им свой опыт.

Как стать знаменитым хореографом?

Каждый танцор хочет, чтобы о нем узнали. Есть очень много способов для того, чтобы прославиться. Первый — Интернет. Снимайте видео, как вы танцуете, с соревнований, с конкурсов и выкладывайте их на сайты.

Там, может быть, вас заметят и пригласят танцевать в клипе у звезд. Второй — конкурсы, фестивали. Побольше выступайте на конкурсах, культурных мероприятиях.

Там вы сможете заработать деньги, про вас узнают и будут приглашать выступать на другие конкурсы.

Главное, помните: если вы решили заниматься танцами, то нужно танцевать постоянно и набираться опыта у старших коллег.

Источник: https://ShkolaZhizni.ru/culture/articles/68672/

«Хореографическое творчество», или где учиться профессионально

Хореографическое отделение достаточно молодое, ему еще нет трех лет, и оно впервые решило провести столь объемное мероприятие, потому что за это время сформировался достаточно большой концертный репертуар, которым и захотели поделиться студенты и преподаватели колледжа.

Итак, концерт начался.

И что мы видим? Классический танец сменяется народным, народный — джаз-танцем, потом опять народный, модерн, степ… Массовые номера и сольные, озорные, веселые, залихватские пляски и нежно-лирические, трагические и страстные композиции. Такое разнообразие стилей и жанров позволило зрителю просмотреть концерт на одном дыхании, а ведь в программе были представлены 42 композиции.

Мы решили побеседовать с педагогами и студентами колледжа.

Фивинцева Наталья Александровна, руководитель отделения «Хореографическое творчество»:

 «Идея открыть отделение в Москве зрела давно, т. к.

на тот период не было ни одного колледжа, который бы готовил руководителей и педагогов  для любительских хореографических коллективов и школ искусств и куда бы могли поступать выпускники школ искусств и все те любители, которые  хотят стать профессиональными хореографами. В Москве есть несколько хореографических училищ, но они набирают детей в 10 лет и выпускают артистов балета. У нас же набор производится на базе 9 и 11 классов. И специализация у нас другая.

Итак, в 2012 мы (группа педагогов-единомышленников) обратились в Московский педагогический колледж № 6 с предложением открыть специализацию – «Народно-художественное творчество» по виду «Хореографическое творчество». У нас ещё не было ни одного выпуска, самый старший курс – третий; в следующем году он будет выпускаться.

Несмотря на то что отделение молодое, у нас работают высококвалифицированные преподаватели, имеющие большой опыт работы в сфере среднего и высшего профессионального хореографического образования.

Наши педагоги являются лауреатами Всероссийских и Международных конкурсов, а также обладателями почетных званий и престижных премий.

 Благодаря такому педагогическому составу  удалось достаточно быстро и качественно начать работать на новом месте».

Бондарева Татьяна Николаевна, председатель предметно-цикловой комиссии «Художественное творчество»:

«Сейчас у нас обучаются 82 студента. Первый набор был небольшой – всего одна группа, а вот в третьем – уже был приличный конкурс (4 человека на место). Учиться у нас сложно.

Очень большой объем изучаемых предметов специализации – «Классический танец», «Народный танец», «Современные направления танца», «Композиция и постановка танца», «Акробатика», «Бальный танец», «Джаз-танец», «Модерн-танец», «Степ», «История хореографии», «Основы драматургии актерского мастерства».

Такая разнообразная программа позволяет на выпуске владеть любыми направлениями хореографии. Конкуренция сейчас серьезная — чем больше объем знаний, тем проще и легче шагать по жизни. Огромное значение в системе нашего обучения имеет сценическая практика. Ведь научиться танцевать можно только на сцене.

И поэтому большое внимание уделяется разноплановости репертуара, который мы и представим сегодня зрителю. Наш ансамбль «Колорит» неоднократно становился лауреатом и обладателем Гран-при на различных фестивалях и конкурсах».

Отношения преподавателей и студентов семейные: студенты учатся с девяти утра до полдевятого вечера, шесть дней в неделю. При таком плотном графике совместной работы процесс воспитания становится непрерывным и не только в вопросах профессии, но и во всех жизненных аспектах.

Фивинцева Елена Александровна, Заслуженная артистка Украины:

«Мы уделяем много внимания общению со студентами, для нас немаловажно, знают ли они историю, читают ли книги, чем ещё увлекаются. Дисциплина у нас достаточно жесткая. Но это не значит, что мы не любим наших студентов, как раз наоборот.

Очень хочется, чтобы они выросли организованными, ответственными и творческими людьми. В нашей профессии по-другому нельзя. У нас есть правило – кураторами групп должны быть не педагоги по хореографии.

Студенты и так видят их с утра до вечера, а у них должен быть человек, к которому они могут прийти, поплакаться и пожаловаться на нас [смеется]».

Многие преподаватели совмещают педагогическую деятельность с балетмейстерской и артистической.

Нестеров Денис Анатольевич – солист ансамбля «Березка».

Дьяков Ярослав Алексеевич – артист балета театра мюзикла Алексея Рыбникова.

Глухов Павел Александрович — лауреат ряда балетных конкурсов, в которых принимал участие как балетмейстер и исполнитель, в том числе Конкурса балетмейстеров им. Р.В.

Захарова «Мария», Конкурса артистов балета им. Екатерины Максимовой «Арабеск». В 2014 г. получил первую премию в номинации «хореограф» за номер «Запах женщины» на конкурсе «Арабеск». В 2015 г.

лауреат второй премии Всероссийского конкурса артистов балета.

Василенко Николай Анатольевич — солист Премьер-балета Бориса Моисеева и Николая Баскова, балетмейстер-постановщик концертных программ Варвары, Бориса Моисеева, Евдакимов-шоу, Марины Девятовой.

  Василенко Николай Анатольевич:

«Один из основных предметов «Композиция и постановка танца», где мы учим студентов творить. Здесь они могут проявить свою фантазию и воображение, реализовать свои идеи и воплотить их в хореографии. Мы пытаемся донести до студентов, что создавать произведения искусства нужно на века.

Конечно, не всем это удается, но к этому нужно стремиться. У меня у самого два пластических спектакля, который я делал с актерами драматического театра: «Адам и Ева», «Времена жизни». В дальнейшем планирую перенести на студентов.  Будем прогрессировать.

Создадим некое творческое объединение, театр, будем покорять мир!!! Но есть и другая форма творчества. Я много работаю на эстраде – это совершенно другой мир, другой зритель, другие эмоции. Этому тоже нужно учиться.

И, конечно же, мы стараемся рекомендовать наших лучших студентов в различные проекты Москвы. Девчонки третьего курса работают с Артуром Вешенковым, шансонщик. Наши студенты принимали участие в юбилейных концертах Бориса Моисеева и Надежды Кадышевой. Для них это опыт.

Кто знает, куда их после окончания колледжа развернет жизнь. Кто-то пойдет преподавать, кто-то создаст свой коллектив, а кто-то будет работать на профессиональной сцене, в том числе и на эстраде».

В колледж на отделение «Хореографическое творчество» поступают после 9-го или 11-го  классов и учатся 4 года.

Поступить может любой, кто не мыслит свою жизнь без танца и готов трудиться не покладая рук (а вернее, ног). Но определенный уровень хореографической подготовки должен быть.

Абитуриенты при поступлении сдают творческий экзамен по специальности, который и выявляет уровень их способностей.

Ракаева Аиша, студентка 2 курса:

«Изначально я не знала, кем хочу стать, но мне всегда нравилось работать с детьми. Ещё я увлекалась танцами, но никогда профессионально не занималась.

Сопоставив свои желания и увлечения, решила, что буду учиться на хореографа. И вот нашла этот колледж. Поступать, правда, было очень страшно. Я дико волновалась, потому что, как мне казалось, не очень хорошо подготовилась.

Было сложно. Но… Поступила!!! Учиться очень трудно, но безумно интересно».

Несмотря на то что студенты только учатся быть настоящими артистами, они смогли удержать внимание зрительного зала на протяжении 3-х часов. И вот концерт закончился…. Что творится за кулисами!!! Все обнимаются и целуются, благодарят своих педагогов и друг друга и даже плачут.

Евгений Ливанский, студент 1 курса:

«Мы так долго готовились к концерту. Всё было так сложно, репетиции, репетиции.… И вот все закончилось… Эмоции не передать словами. Потрясающие ощущения. Конечно, мы устали, но это приятная усталость. Впереди выходные – выспимся»

Экс-директор колледжа «Дорогомилово», Рудой Олег Федорович признался, что сегодняшний концерт еще раз подтвердил, что три года назад он не ошибся, когда принял решение об открытии в тогда еще Педагогическом колледже № 6 отделения «Хореографическое творчество».

А для тех кто, просмотрев этот замечательный концерт, надумает выбрать для себя профессию хореографа, мы предлагаем адрес сайта отделения «Хореографическое творчество» колледжа «Дорогомилово» Института среднего профессионального образования им. К.Д. Ушинского Московского городского педагогического университета.

ПЕРЕЙТИ НА САЙТ КОЛЛЕДЖА

http://www.dance-college.ru

https://vk.com/club57377204

Источник: http://dozado.ru/vse-unikalnie-statiyi-mesaca-dozado/gde-uchitsia-na-choreografa/

Специальность «Хореографическое исполнительство» (бакалавриат)

Хореографическое исполнительство

Наиболее распространенные экзамены при поступлении:

• Русский язык
• Математика (базовый уровень)
• Литература — по выбору вуза
• Творческий экзамен — по выбору вуза

Твореский экзамен заклюается в прохождении профильного испытания по классиескому танцу.

Танец представляет собой, пожалуй, один из наиболее впечатляющих видов искусства, синтезирующих и музыку, и свет, и ритм, и пластику движений. Танец способен транслировать зрителю максимально полный спектр чувств, заставляет реципиента переживать новую жизнь, волнует и будоражит его.

Классический балет, современный мюзикл – любая танцевальная композиция, сила ее воздействия на зрителя зависит от грамотной постановки и профессионального исполнения танцев.

Специалисты направления «Хореографическое исполнительство» в процессе обучения приобретают уникальные умения связывать групповые и сольные действия в незабываемые зрительские образы.

Условия поступления

Специальность хореографа одна из тех специальностей, которые требуют постоянного самосовершенствования на протяжении всей жизни. Как правило, первое знакомство с танцевальным искусством осуществляется в специализированных студиях танцев или хореографических школах искусств.

Выбор профессии хореографа, артиста, как правило, осуществляется людьми, которые действительно любят танцы и не представляют своей жизни без них. Уже на этапе поступления в вуз абитуриенту придется пройти профильное испытание по сдаче классического танца.

Кроме того, поступающим необходимо подготовиться к сдаче литературы, русского языка.

Дисциплины, входящие в курс обучения

Одновременно в процессе обучения студенты направления осваивают ряд специализированных теоретических дисциплин:

1. Историю драматического театра, основы режиссуры.
2. Историю, теорию хореографического искусства.
3. Теорию музыки.
4. Историю музыки.
5. Анатомию, физиологию, основы балетной медицины.
6. Менеджмент в сфере исполнительских искусств и проч.

Куда поступать

На сегодняшний день подготовкой будущих профессиональных хореографов занимаются следующие вузы страны:

• Государственная академия славянской культуры (ГАСК);
• Государственная классическая академия им. Маймонида (ГКА);
• Московская государственная консерватория им. П.И. Чайковского (МГК);
• Государственный музыкально-педагогический институт им. М.М. Ипполитова-Иванова (ГМПИ);
• Государственный специализированный институт искусств (ГСИИ).

Срок обучения

Нормативный срок обучения (очная форма) составляет 3 года.

Приобретаемые навыки

Будущая профессия – постоянный тяжкий труд, включающий постоянные тренировки, разминки, нехватку времени на личную жизнь. Но именно это и есть жизнь танцора, жизнь творческого человека. И формировать навыки ее ведения студентам придется уже в период обучения в вузе.

В качестве проф. компетенций у будущих специалистов формируются следующие:

1. Владение техникой исполнения, теоретическими знаниями методик исполнения классических, народно-сценических, современных, историко – бытовых видов танца.
2. Овладения основами репетиторской, методической, педагогической деятельности.
3. Умение самостоятельной реализации профессиональной деятельности в концертных коллективах, балетных труппах театров в качестве репетитора, артиста балета.
4. Навыки совершенствования, повышения уровня исполнительского мастерства отдельных артистов, балетных трупп различной творческой направленности.
5. Преподавание теоретических основ хореографических дисциплин; сохранение исполнительских традиций русской балетной школы.

Перспективы трудоустройства по профессии

Помимо вышеперечисленных теоретических знаний и практических навыков, в задачи будущего выпускника входит умение преподавать, руководить, очаровывать танцоров и зрителей своими идеями, заряжать энергетикой.

После завершения курса обучения выпускники могут найти работу в качестве:

• руководителя хореографических коллективов,
• преподавателя хореографических дисциплин,
• артиста,
• балетмейстера,
• репетитора.

Минимальная заработная плата специалиста, выбравшего педагогическую деятельность, составляет 15 000 руб. Именитые артисты, хореографы, балетмейстеры зарабатывают баснословные гонорары.

Перспективы профессионального совершенствования выпускников

Повышение профессионализма для представителей данного направления является неотъемлемым компонентом их деятельности. Получить диплом бакалавра мало – необходимо продолжать постоянное совершенствование своих теоретических знаний и практических умений. И продолжать обучение лучше на базе вуза в магистратуре, аспирантуре или докторантуре.

Обучение в магистратуре позволит Вам под руководством высококвалифицированного сотрудника учебного заведения продолжить исследование теоретических основ выбранного направления хореографических искусств, в свою очередь, понимание теоретических основ, закономерностей того или иного вида танца позволит Вам привнести нечто новое в этот танец, создать новые постановки или обновить, переосмыслить постановки старые.

Диплом магистранта не требует переаттестации при выезде за пределы страны, что актуально для тех, кто планирует продолжать профессиональную деятельность за рубежом.

Источник: https://edunews.ru/entrants/okso/iskusstvo-i-kultura/ispolnitelskoe-i-izobrazitelnoe-isskustva/horeograficheskoe-ispolnitelsvo.html

Поступление абитуриентов на хореографический факультет

Начинать обучение в специализированном учебном заведении искусству хореографии можно уже с довольно раннего возраста.

<\p>

Основная цель творческих вступительных испытаний направлена на то, чтобы выявить у абитуриентов музыкально-ритмические, координационные способности и проверить физические данные. Прохождение экзаменов по хореографии обычно состоит из нескольких этапов.

Сначала у претендентов проверяется пластичность, ритмика, способность запоминать музыкальные композиции и физические способности.

В первую очередь будущему танцору следует научиться справляться со страхом перед публичными выступлениями. Как раз в этой статье и есть рекомендации по этому поводу. Ведь даже малейших страх перед экзаменационной комиссией не будет плюсом для танцора.

Абитуриентами вслед за преподавателями повторяются танцевальные движения и некоторые упражнения, как у станка, так и посредине зала. Претендентов, которые успешно прошли предшествующие экзамены, допускают к творческому конкурсу.

Для этого каждому абитуриенту необходимо подготовить и показать отрывок танца под музыкальное сопровождение.

В процессе этого этапа проходит проверка способности абитуриентов передавать содержание музыкального произведения посредством пластики и движений.

В некоторых колледжах принимаются абитуриенты на некоторые категории хореографических специальностей после 5 или 7 класса общеобразовательных учебных заведений.

Время обучения в таком учебном заведении, как и во многих других колледжах, будет составлять соответственно от 5 до 7 лет. В высшем учебном заведении обучение может продлиться около 5 лет.

Зачисление абитуриентов на хореографические факультеты проводят согласно результатам экзаменов по общеобразовательным предметам и выполнения творческих заданий.

На хореографический факультет в вуз принимаются абитуриенты, которые имеют среднее или высшее профессиональное образование по хореографии, и могут подтвердить его наличием диплома.

Для того чтобы поступить на данные специальности в какой-нибудь профильный колледж, кроме аттестата об окончании средней школы также необходимо иметь соответствующие творческие способности и физические качества.

Если абитуриент перед поступлением закончил детскую танцевальную или музыкальную школу и имеет соответствующие подтверждающие документы, то это может только приветствоваться, однако, не является обязательным условием.

Источник: http://city-college.net/postuplenie-abiturientov-na-xoreograficheskij-fakultet

Лучшие хореографические факультеты страны

Танцевальное образование в европейских странах – одно из старейших. Хореографией профессионально занимались наравне с философией и богословием еще в XVIII веке. Причем, и девушки, и юноши. Танцы были в почете и всегда говорили о высоком уровне культуры человека.

Сегодня фундаментальное хореографическое образование дает огромный кругозор и возможность заниматься любимым делом до последних дней жизни.

Сложно представить человека, который пойдет учиться танцевальному искусству в ВУЗ, потому что профессия хореографа приносит много денег. Танцевальное образование – всегда порыв души.

Оно может принести деньги и славу, но, как и в любой другой профессии, только через тяжкий труд.

Сегодня мы расскажем вам о знаменитых хореографических факультетах двух столиц, которые выпускают из своих застенков прекрасных лебедей, востребованных на мировой сцене.

ГИТИС, Балетмейстерский факультет

Расположение: Москва, Б. Гнездниковский пер., д. 10.

Что сдавать: русский язык (ЕГЭ), литература (ЕГЭ), творческий практикум, устное собеседование.

Кого выпускает: балетмейстеров, хореографов, педагогов-хореографов всех видов танца (от балета и народных до индийских жанров).

Дополнительная информация: на факультете есть бюджетное и коммерческое отделения, бюджетных мест – около 20. Срок обучения – 4 года.

История факультета

Факультет открыт в 1946 году народным артистом Советского Союза Ростиславом Захаровым.

В своей книге «Искусство балетмейстера» он прямо заявляет, что не было в те времена в Союзе высшего заведения, готовящего профессиональных хореографов.

Сам Ростислав Владимирович получал образование в Ленинградском хореографическом училище. Это сильное образование, но статус профессионала своего дела слишком ценен, чтобы размениваться на училища.

За более чем 60 лет истории сложилась добрая традиция обмена кадрами Большого театра и балетмейстерского факультета ГИТИСа. Первый поставляет преподавателей, второй – молодые дарования.

Среди известных выпускников – народный артист балета Алексей Чичинадзе, балетмейстер Олег Виноградов, олимпийская чемпионка по спортивным танцам на льду Людмила Пахомова и многие другие.

Институт современного искусства, факультет хореографии

Расположение: Москва, ул. Новозаводская, д. 27А (в здании ДК им. Горбунова).

Экзамены: русский язык, литература, творческий экзамен (теория и практика) на базе Института.

Кого выпускает: хореографов и педагогов-хореографов по всем танцевальным жанрам.

Дополнительная информация: срок обучения – 4 года, только коммерческое отделение.

История факультета

Факультет открыт в 1992 году с целью объединить в фундаментальном образовании классический и современный танец: ни один ВУЗ тогда не предлагал изучать модерн или хип-хоп наравне с незыблемым балетом.

Традиция изменилась силами заслуженного деятеля искусств Геннадия Малхасянца, который сам был выпускником ГИТИСа. Своей специальностью он выбрал характерный танец, в котором сочетаются пластика и актерское мастерство.

Программа ВУЗа меняется ежегодно, дополняясь новыми тенденциями в современном танцевальном искусстве. При ВУЗе имеется свой театр.

Московский государственный университет культуры и искусств, хореографический факультет

Расположение: Московская область, г. Химки, ул. Библиотечная, д.7, к.2.

Экзамены: русский язык, литература, творческий конкурс в 2 тура.

Специальности: балетмейстер, хореограф-педагог (упор на народные танцы), руководитель танцевального коллектива.

Дополнительная информация: срок обучения – 4 года, коммерческое и бюджетное отделения. Количество бюджетных мест – около 20.

История факультета

МГУКИ – старейший творческий ВУЗ СССР и России, основан в 1930 году. Хореографический факультет МГУКИ – один из старейших, он открыт в 50-е годы XX века.

Сегодня факультет возглавляет народный артист России и профессор Парижской академии танца Борис Санкин – педагог мирового уровня и мировой славы.

Про него в книге «Мастерство хореографа» писал артист Вадим Никитин:

«Он является единственным хореографом, который удачно соединил современный танец с требованиями советского репертуара на эстраде. Борис был единственным хореографом, который в тяжелые «застойные» годы имел смелость создавать хореографические произведения, относившиеся к современному танцу, пусть и в эстрадной его интерпретации».

Сегодня на хореографическом факультете МГУКИ под руководством Санкина учатся студенты из половины стран мира.

СПбГУКИ (Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусств), кафедра хореографии

Расположение: Санкт-Петербург, ул. Новосибирская д.9, Спорткомплекс, 1 этаж.

Экзамены: литература, русский язык, творческий конкурс.

Специальности: руководитель танцевального коллектива.

Дополнительная информация: срок обучения – 4 года.

История факультета

Кафедра хореографии СПбГУКИ, основанная в 1964 году, больше известна как «школа Брегвадзе». Борис Брегвадзе – один из основоположников кафедры и заслуженный деятель России и СССР. Он ставил балеты в Советском союзе и в Европе, возобновил в Пражском театре «Вечер балета». Преподавал и ставил танцы в СПбГУКИ до последнего дня жизни – 28 марта 2012 года.

Университет исправно готовит кадры для любимого в России и мире Мариининского театра, а также воспитывает преподавателей для своих кафедр. Сейчас хореографию преподает уже третье поколение выпускников.

Источник: http://us-ds.ru/articles/luchshie-xoreograficheskie-fakultety-strany/